10 причин, чому дітям добре грати на музичному інструменті

10 причин, чому дітям добре грати на музичному інструменті

Музика завжди весело. Легко зрозуміти, чому батьки хочуть, щоб їхні діти вміли грати на музичних інструментах. Зрештою, навчання грі на музичному інструменті має безліч переваг для найменших – пізнавальні, рухові та розумові навички, і це лише деякі з них. Ось 10 причин, чому батьки повинні заохочувати своїх дітей грати на музичних інструментах, а діти отримати доступ до дивовижного світу музики.

Діти, які займаються музикою, краще навчаються у школі.
Дослідження Мартіна Гана (Martin Guhn) – вченого з Університету Британської Колумбії у Ванкувері – та його команди, які були проведені кілька років, але про них знають не всі. Головне питання: чи є учні, які займаються музикою у шкільній групі, оркестрі чи хорі, більш ефективними, ніж їхні однокласники, які не займаються музикою? Дані були оброблені на основі більш ніж 110 000 канадських студентів.% у тому числі були музично активні. Результат: чим частіше та інтенсивніше дитина займається музикою, тим краще її оцінки. Більше того, ті, хто роками грає на музичному інструменті, в середньому на один навчальний рік випереджають своїх однокласників, які не є музикантами.

Активне створення музики може підвищити інтелект та мовленнєві здібності.
Понад десять років тому дослідники з Інституту знань та нейронаук ім. Макса Планка (Max Planck Institute for Cognitive and Neurosciences) у Лейпцигу досліджували вплив музичної підготовки на мовлення та обробку музики у дітей. У своєму дослідженні Себастьян Йентшке і Стефан Кельш (Sebastian Jentschke and Stefan Koelsch) дійшли висновку, що музика і мова обробляються в тих самих областях мозку. Це означає, що музично просунуті діти також більш просунуті у своїх мовних навичках . І це абсолютно корисно у школі та в навколишньому світі згодом.

Створення музики зміцнює впевненість у собі.
Якщо діти навчаться грати на музичному інструменті, вони з більшою легкістю подолають маленькі, а потім більші складнощі. З кожним новим прогресом у навчанні вони усувають перешкоди своєму шляху. Поступово вони стають все кращими і кращими у вирішенні проблем, і незабаром вони можуть робити те, що не кожен може зробити. Це зміцнює їхню впевненість у собі і робить їх сильними, розумово, навіть у не музичних ситуаціях.

Здатність до саморефлексії – позитивна якість для життя.
Факт залишається фактом: коли діти зайняті будь-яким інструментом, за умовчанням вони також мають справу з собою, своїм тілом та розумом. Вони дуже уважно прислухатимуться до себе. Опанувати інструмент в кінцевому підсумку означає точне і складне управління тілом. Це працює у взаємодії почуттів, і здатність до саморефлексії – це якість, яка допоможе дітям протягом усього їхнього життя.

Підвищення соціальної компетентності та співпраці.
Музиканти повинні бути уважні один до одного та слухати один одного. Якщо кожен у групі чи оркестрі грає лише для себе, пісня чи композиція будуть «музичною кашею». У кожного є своє конкретне завдання – намалювати «велику картину», одночасно допомагаючи та підтримуючи один одного. Це особистий процес навчання повазі оточуючих, який сприяє соціальній компетентності та важливий для навчання у юному віці.

Створення музики збільшує когнітивні здібності та концентрацію.
Рух і координація, почуття і дотик, слух і зір тісно пов'язані під час створення музики, а про використання уяви і творчості. Когнітивні здібності та розумова спритність зростають практично миттєво. Згідно з дослідженням, проведеним нейробіологом доктором Інес Йентш (Dr. Ines Jentsch) з Університету Сент-Ендрюс (University of St. Andrews, UK), Великобританія, «вища музична освіта завдяки вищій швидкості вирішення завдань без компромісу в точності призводить до більш ефективної обробки інформації і, отже, підвищення здатності концентруватися».

Вивчення інструменту тренує терпіння та витривалість.
Це може зайняти деякий час, перш ніж дитина опанує інструмент певною мірою і зіграє свої перші невеликі концерти. Вони практикують старанно і радісно, але іноді незадоволені і, можливо, захочуть здатися. Але якщо ви - батьки, брати і сестри або вчителі музики - заохочуєте їх обережно, вони дотримуватимуться цього і незабаром озирнуться на свої зусилля як на плідні. Це, безперечно, дає їм справжнє почуття щастя.

Креатив до мозку кісток.
Інструмент відкриває двері в нові світи для ваших дітей. Це дозволяє їм пробувати речі, експериментувати, просто робити щось невідоме та безпрецедентне. Можливо, вони гратимуть знайомі мелодії зі своїми індивідуальним підходом. Можливо, вони імпровізують і поміщають ідеальний тон у ідеальний контекст та у потрібний момент. Якщо ви дозволите своїм дітям вивчати свій улюблений інструмент, ви дасте їм те, з чим вони можуть прожити своє внутрішнє життя до кінця свого життя.

Інструмент як цінний друг.
Особливо першим інструментом стає найкращий друг, довірена особа, вірна дитині у всіх ситуаціях. Будь то скрипка, труба, флейта, гітара, піаніно або акордеон, дитина оцінить цінність інструменту, тому що у нього особливі, близькі відносини з ним. І навіть потайливий чи сором'язливий серед них може висловити почуття, які вони не хочуть або навіть не знають, як інакше.

Music Makers – спільнота однодумців.
І нарешті: грати на інструменті – це набагато більше, ніж просто грати на комп'ютері. Це спосіб життя і діти поділяють його з неймовірною кількістю однодумців. Більшість музикантів були однакові чи дуже схожі відчуття від виконання першої ноти до виконання складних музичних творів. Незвичайне співтовариство з чудовим почуттям єднання.